團結報全媒體記者 朱開朗
非物質文化遺產需要傳承和發揚,但如何讓古老技藝在當代煥發生機?湘西苗鼓傳承人彭英生用實踐給出了答案:職業化筑牢根基,實用化打通市場,時代化激活新生。這三重路徑,或許正是破解“人走技失”困局的關鍵。
職業化:從“田間消遣”到“安身立命”
回望二十年前,在湘西苗寨的田間地頭,人們總是“忙時做農活,閑時打苗鼓”。那時的苗鼓,只是村民們生活中的一個點綴,相比“養家糊口”這一更重要的問題,“打苗鼓”充其量只能算是業余愛好。得益于苗族人民對打苗鼓這件事有著經久不衰的巨大熱情,苗鼓得以流傳下來。
彭英生作為一名景區工作人員,一直將“打苗鼓”作為自己的主要事業來發展,不僅自己四處拜師學藝,還經常前往各地學校去教授技藝。在彭英生供職的德夯景區,“觀看打苗鼓”和“游玩賞景”被緊緊捆綁在一起,成為景區內最出彩的亮點。“打苗鼓”這一行業不僅為彭英生帶來了經濟收入,同時也養活了景區苗鼓隊的其他鼓手。
當苗鼓表演者不再為生計發愁,當一場演出能換來孩子的學費、老人的藥費,傳承便有了持久動力。職業化的本質,是讓非遺從“靠情懷支撐”轉向“用市場造血”。
實用化:從“博物館展品”到“生活必需品”
非遺傳承要講究“實用化”。客觀地說,很多非遺項目流傳自遠古,在當時或許有著一定的實用性,但是隨著時代發展和生活方式的變化,老祖宗的東西反倒不一定適應當前的社會。與其“為了傳承而傳承”,不如在非遺本身上做一些改變,使其更具實用性,以市場托起傳承。
彭英生在苗鼓的傳承與發展上,充分考慮了“實用性”的作用。在“打苗鼓”被納入湘西地區藝考項目之后,彭英生每年都會對一些高中生進行“藝考培訓”——“藝考”便是苗鼓在市場上的實用性,彭英生通過實用性來拓開市場,從而達到了事半功倍的傳承和傳播效果。
同樣做到這一點的還有保靖的竹編傳承人姚元飛。傳統竹編手藝所制作的背簍、籮筐,在現代生活中已經被其他更為輕便的容器所替代,如果繼續以竹編手藝去打造舊時代的物件,那么這門手藝會像竹籮筐一樣在日常生活中逐漸式微。而姚元飛另辟蹊徑,將原本比較粗糙的技藝精細化,并研究出竹編杯托、杯墊、掛件、擺件、玩具等更具有實用性的產品,不僅拓展了市場,更是傳承了技藝。
非遺傳承最忌“刻舟求劍”。當苗鼓成為升學的加持,當竹編化作都市人的案頭雅物,傳統技藝便不再是“過去的遺產”,而是“當下的選擇”。
時代化:從“古老符號”到“破圈爆款”
時代在發展,技藝也需要發展。順應時代,便是傳承和發揚的最好方法。
彭英生在苗鼓的發展和創作中,突破了苗鼓技藝“鼓”和“舞”的束縛,大膽地加入了更多現代藝術元素,如配樂,如唱段,甚至給予一場苗鼓表演以劇情。在彭英生和眾多傳承人的共同努力下,苗鼓的面貌日益更新,也越來越受觀眾歡迎。
在湘西眾多的傳承人中,早已有人以“時代化”為非遺破圈。土家織錦傳承人葉水云的女兒傅家軒,在英國皇家設計學院學習期間,將時裝設計作品中大膽加入了土家織錦元素,并將之帶上了國際T臺,受到國際時裝界的廣泛好評;苗畫傳承人梁德頌的女兒梁金翠,以苗畫技藝來制作手機殼、鑰匙扣、車載掛件等現代化工藝品,作品遠銷海外……
當苗鼓節奏與電子樂共振,當織錦紋樣在T臺閃光,非遺便不再是“博物館的標本”,而是“流動的文明”。
可見,時代化并不是顛覆傳統,而是讓古老基因在當代語境中實現自我表達。
非遺傳承的長遠性,正在于它不僅是技藝的延續,更是文化基因的現代重生。
彭英生們的探索揭示:職業化賦予傳承“生存力”,實用化注入“生命力”,時代化開拓“傳播力”。三者交織,方能破解“人走技失”的困局。
未來,期待更多非遺如湘西苗鼓這般,以古老的節奏,敲響屬于自己的時代強音。
